共10张 网专稿   《悟空传》的诞生，既不是命题作文，也不是偶然概率，而是来自郭子健与今何在心底那股“不服输”的劲。这股劲从彼此的成长环境中滋生，在吸收了二人对社会不公的愤怒与坚持理想的倔强后，燃烧成一团烈火。不过，直到《西游降魔篇》（以下称《降魔》）筹备时，他们才算正式见面，两团烈火刚开始交汇，便一发不可收拾，直接烧出了一场影像里的“自由革命”。而这场革命的引领者，就是 “反抗专制”的象征——“齐天大圣”孙悟空。 《悟空传》的诞生源自两团不轻易服输的焰火在具化《悟空传》的过程中，导演郭子健和原书作者、本片编剧今何在一直在思考，怎样把小说中的“反抗精神”带到每一位观众的心里。导演认为原作意识流的风格都是虚的，看完后“能让人重新认定自己”才算厉害。那他是否做到这种程度了呢？采访中，二人花了大量时间陈述“如何将现代思维融进影片”，比如，他们将当天庭变成“一家公司”、把神设定为一个中层管理者，而位于底层的孙悟空一行人永远觉得上面的人不对，中层的人也会觉得上面不对，那么他们又会如何考虑得失、作出选择？ 郭子健与今何在将现代人的处事思维融入到影片中去不得不说，这种设定，确实增强了观众的代入感。不过，大多非书迷观众被吸引的点，依然是孙悟空这个角色本身。对于孙悟空的处理，郭子健坦言将自己曾经感觉“无所不能”的状态带入进去，前后做出反差，对照了每个人都曾经历过的“牛逼与失败”。 PART1 人物篇“先把悟空的故事讲好，其他人留在下一部去讲”  今何在的小说，延续了《西游记》的主要人物，讲述了唐僧师徒等人“不服天命、批判一切伪善”的故事，内容由500年前与500年后的两条线组成。而电影版《悟空传》则删掉了唐僧、小白龙、沙僧、白晶晶等经典角色，只保留了孙悟空、阿紫、杨戬、天蓬、阿月。这种取舍，让很多书迷一脸问号。 在今何在看来，其一，人物删减是源自电影体量的要求，“唐僧的故事是另外一条线，他跟孙悟空的故事是平行的，一部电影放不下两个主角”。其二，“如果所有人物都保留，成片至少要6个小时，我不想让喜欢的角色跑老套”。 那么，保存下来的人物，又塑造的如何？二人重点介绍了这次孙悟空、杨戬和上圣天尊的改编。 孙悟空、杨戬、上圣天尊是片中笔墨最多、也最为立体的角色关于孙悟空，郭子健想呈现它的第一阶段，也就是500年前仍处于年轻时的状态，需要有一种不服输的精神。而在性格上，则把孙悟空按照一个普通人来写，不再是按照一个英雄神话来塑造，“每个人刚踏入社会的时候，都有过觉得自己很牛逼的阶段，但经历过挫折后，发觉自己也会失败，这是成长必经的过程，孙悟空就是曾经的自己与当下自己的对照”。孙悟空也会失败，但这只是成长必经的过程郭子健之所以能这么说，其实也与他本人的经历有关。从小就莫名自信的他，毕业跨行做电影，几乎从零开始，不仅曾被人说是香港最差场记，而且还被导演骂到放声大哭，这才意识到自己远没有想象中牛逼。 在孙悟空设定好之后，要找一个与他旗鼓相当的对手——杨戬。片中，杨戬对母亲被压在山下以及自己的出身，一直怀有心结。在感情方面，他又与阿紫和孙悟空有种微妙三角恋的感觉。导演在杨戬的性格处理上，设定了更加复杂的背景和心境。 影片中的杨戬经历了从反抗到屈服的过程、性格十分复杂在落入凡间后，杨戬没有直接去找母亲，反而与一位“母亲”的替代品产生感情。对此般设定，郭子健也投射了自己的喜好在里面，“我很喜欢一种感觉，就是事情不一定真要实现，但又可以让你在生活上看到一样圆满的感觉”。其实杨戬也是一个有情人，他可能比任何人都脆弱，这样的性格，也导致他最后做了接受天命的选择。因为与孙悟空相比，杨戬代表了现实生活中的大多数人，“我们明知道心里很火，我们的情感也没有死掉，但在面对强大力量的时候，我们还是会屈服”。 关于反派角色，影片中的“上圣天尊”非常有新意。郭子健和今何在于创作伊始，就决定抛弃“玉皇王母”那套天庭标志性人物，转而用部门经理的概念构思了一个反派角色。影片开头，她试图杀掉悟空的想法，并没有向上级汇报。包括她视“众神无能”的清高劲，以及膨胀的欲望，也都是自己的小心思。 上圣天尊被导演按照“公司中层”的形象来构造，现代感浓厚对此，郭子健坦言“如果用公司中层的角度来看，跟上面的人汇报，天尊说的是一套，但自己心里想的又是另一套。下面跟上面的都不知道中层的真实想法，当她有能力之后，会做些什么，也是她自己的事。这就好像部门经理把握到一个好产品，并不会拿给老板，而是自己拿出来创业一样”。 而对于片中，天尊被打败后，并没有其他天庭boss出现的问题，今何在也推一推眼镜，露出狡黠的笑容回应“要是boss都在这一部里打完了，我们还怎么拍续集嘛”。 PART2 剧情篇：“由一台机器来控制命运，是一件非常恐怖的事情”

《悟空传》IMAX海报《悟空传》IMAX海报 上海—2017年6月8日— IMAX China Holding Inc. 与新丽传媒今日联合宣布：由郭子健执导的3D魔幻巨制《悟空传》将经由IMAX专利的DMR® (数字原底翻版) 技术制作为IMAX® 3D版本，并于7月13日登陆全国IMAX®影院。《悟空传》也成为目前已公布的IMAX暑期档片单中首部华语片。 《悟空传》由郭子健导演，改编自今何在的同名畅销小说。该片也是郭子健导演第二部登上IMAX大银幕的电影，此前由他与周星驰联合执导的《西游降魔篇》曾登顶2013年IMAX华语片票房总冠军。《悟空传》由彭于晏、倪妮、欧豪、余文乐、郑爽、乔杉、杨迪领衔主演，俞飞鸿特别出演。 “对许多中国影迷来说， IMAX代表了欣赏视效大片最佳的观影体验，”郭子健谈到，“能再次与IMAX合作我感到非常高兴，并相信IMAX所具有的卓越视效和震撼音质，一定会再现今何在原著中描绘的世界。” IMAX娱乐公司首席执行官，IMAX公司高级执行副总裁格雷格·福斯特表示：“我们非常高兴能与才华横溢的郭子健导演以及新丽传媒就《悟空传》展开合作，这部影片将护航IMAX中国在七月的票房表现。” 《悟空传》不是西游记的任何章节，而是悟空的故事。那时的孙悟空还不是震撼天地的齐天大圣，他只是只桀傲不驯的猴子。天庭毁掉他的花果山以掌控众生命运，他便决心跟天庭对抗，毁掉一切戒律。在天庭，孙悟空遇到不能爱的阿紫，一生的宿敌杨戬，和思念昔日爱人阿月的天蓬，他们的身份注定永生相杀，但其实不甘命运摆布的又何止孙悟空一人。没想到，反抗却带来更大的浩劫。 IMAX 3D版《悟空传》将经由IMAX专利的IMAX DMR® （数字原底翻版技术）转制，为观众呈现具有符合IMAX观影体验®标准的无与伦比的影音品质。水晶般清澈的影像、配合量身定制的IMAX影院设计，以及强大的数字音效系统，也为电影观众营造出一个独一无二的环境，让观众们真切地感受到“身临其境”的观影感受。

济公、图图将要进军大银幕 郭子健将开拍《悟空传》 《春天的么么茶》立项     9月25日，国家新闻出版广电总局电影局公布了新一期电影备案、立项公示，电视剧《济公活佛》改编的电影《济公之魔域之眼》立项，深受儿童喜爱的动画《大耳朵图图》也要登上大银幕了。而曾经获得金像奖最佳新晋导演的郭子健，他的最新作品《悟空传》也出现在名单中。 济公、图图进军大银幕 《黄金时代》纪录片立项     热门的电视剧、动漫改编成电影，在国内并不鲜见。《济公之魔域之眼》是以陈浩民主演的《济公活佛》为原型改编的，济公一角应该仍由陈浩民出演。《大耳朵图图》是近年来比较受儿童欢迎的动画片之一，此次登陆大银幕，图图一家将会落入不法商人的圈套，经历一场“美食劫”。     今年国庆档，许鞍华导演的《黄金时代》受到了较高的关注度，该片投资巨大，拍摄历时6个月，外景地纵贯大半个中国。纪录片《她认出了风暴》是对《黄金时代》的整个制作过程的全程纪录。 马楚成延续“么么茶” 郭子健筹拍《悟空传》     2000年，马楚成导演了《夏日的么么茶》，任贤齐和郑秀文的组合颇受欢迎，该片一直未能拍出续集，成为不少影迷心中的遗憾。从这一期立项来看，马楚成似乎要继续自己的“么么茶”系列了。可惜的是，除了片名定为《春天的么么茶》之外，主角的名称却变成了“伟杰”和“芷欣”，看来郑秀文和任贤齐出演的几率也不大。     曾经获得香港金像奖最佳新晋导演的郭子健的新作这次也曝光了，他将把小说《悟空传》拍成电影，并与原著作者曾雨一同担任编剧。据悉，该片剧本部分的工作已于今年夏天完成，即将开始拍摄。     而《笔仙》系列的导演安兵基将会继续恐怖路线，新片《不速之客》也曝光了剧情。此外，曾在今年上海国际电影节上夺得“最具市场投资潜力奖”的《冰河追凶》也终于立项，导演是著名摄影师徐伟。

《全力扣杀》开机仪式   　　电影《全力扣杀》近日于香港正式开机，该片由香港导演郭子健执导，郑中基、何超仪、郑伊健领衔主演。据悉，以“全民运动”羽毛球为题材的电影《全力扣杀》将是一部十分新颖的动作喜剧，其中不乏港式电影擅长的无厘头，亦有金牌团队打造的高难度动作设计。   赌王公主搭上“熟男”帮 何超仪本色出演叛逆“女侠”   　　《全力扣杀》讲述了一个身怀绝技的女子凭借自己高超的“羽毛球本领”，与心怀不轨的恶人团伙斗智斗勇的动人故事。而演绎这个叛逆“当代女侠”的正是香港知名演员何超仪。虽然是澳门赌王膝下最受疼爱的公主之一，但何超仪在演艺圈我行我素、认真打拼的作风颇令人欣赏。而正是这样率真的性格，她在诠释本片女主人公时尤其得心应手。在开机现场，郭子健导演打趣道“超仪出演《全力扣杀》，大部分时间她都会是在本色表演吧”。   　　曾多次获得台湾金马奖、香港金像奖最佳男配的郑中基，此次将在《全力扣杀》中全面升级担纲男主角。而与何超仪搭档的除了郑中基之外，“少奶杀手”郑伊健也将于本片出演重要角色。对于两大“郑式帅哥”的重磅加盟，何超仪开心表示，搭上“熟男”帮，斗起恶人来也会更带劲儿。     《全力扣杀》剧照   郭子健《救火英雄》后再推大戏 玩转前卫动作喜剧   　　香港新晋导演郭子健在搭档周星驰、创造了票房奇迹《西游降魔篇》之后，去年又推出了英气十足的《救火英雄》。据导演介绍，《全力扣杀》虽与前两部作品截然不同，但却结合了动作、喜剧其最擅长的两大元素，创新的故事题材、配合群星加盟的精彩演绎，相信该片将给观众带去许多意想不到的惊喜。

任达华在香港宣传新片（图片来源：明报）   　　据香港媒体报道，任达华、吴浩康及导演郭子健合作的电影《救火英雄》票房突破1648万港币，昨天（1月11日）他们拉大队前往尖沙嘴谢票，任达华透露老婆琦琦看完该片感动得流泪，但也责骂了他几句，他说：“她要我以后拍这些戏前先通知她，但我不会，都是会拍完才告诉她知道。”   　　吴浩康很开心获任达华赞赏戏中的表现，自言一直很欣赏任达华，合作拍戏后还见识到这位成功艺人不但为演出付出，也会在生活上调整规律，令他觉得惭愧，扬言未来会仿效任达华做称职艺人。     郭子健（中）接受香港媒体访问 　　郭子健对于有份执导的电影《西游降魔篇》报名金像奖，导演奖角逐只报周星驰（星爷），后来大会才补加他的名，郭子健表示：“不会介意，会尊重周先生公司决定，相信只是周先生的公司同事疏忽。其实我和周先生合作没有冲突，现在仍有在谈《西游》续集。”

郭子健再一次让我们对香港电影燃起了希望     电影网讯 在《西游降魔篇》里，作为联合导演的郭子健才华洋溢地注入了大量暗黑魔幻元素，只可惜周星驰实在太过大咖，郭子健注定要被淹没在星爷的名号里。到了《救火英雄》，郭子健终于可以独自占据“导演署名”，这部消防题材的港式电影，也硬是让他拍出了阴森魔幻的新鲜感，就像当年问鼎金像奖的《打擂台》那样，郭子健再一次让我们对香港电影燃起了希望。     新导演要杀出一条血路，总得拿出点什么证明给世人，对于特定题材影片的奇妙处理就是一个很讨巧的方式。《救火英雄》的内里其实是一个老掉牙的桥段，消防员在火场里奋不顾身，结尾时再以自我牺牲的方式来彰显人性光辉，这个套路其实特别平淡无奇，早在1997年，杜琪峰的《十万火急》已经把戏做足，前不久彭氏兄弟的《逃出生天》也无外乎就是这些。要再挖深一点，《救火英雄》中谢霆锋、余文乐、安志杰三人之间的兄弟情结，也没什么太大新意，比起《扫毒》里刘青云、古天乐和张家辉的揪心兄弟情要弱得多。     但是郭子健却聪明地找到了出奇制胜的法门，他给《救火英雄》披上了一件炫酷的外衣，将消防片中的熊熊大火隐去，取而代之的是滚滚浓烟和无尽的黑暗。在浓烟里，你看不见任何明确的威胁，但这恰恰是最大的威胁；你只能听见自己的呼吸，你甚至会出现种种心魔流窜的幻觉。瞧，多么牛X闪闪的一套障眼法！     在浓烟的处理上，谢霆锋的Po朝霆公司出色地完成了特效制作，在此之前该公司从未接过这么大的案子，无非都是做一些广告小打小闹。在《救火英雄》中，浓烟的特效显然是最出彩的，在特效的包装下，浓烟变成了凶残无度的毒蛇猛兽，在暗处伺机而动，这使得影片风格跳脱出了以往的消防题材电影，相比《逃出生天》也明显上升了一个档次。此外不得不说的是，泰迪·罗宾的电影配乐简直是赞到爆，完全摒弃电子乐，多处以近乎A Cappella的人声合唱，营造出唱诗般的宗教感和仪式感，让浓烟也有了情绪，成为全片中最可怕的大Boss，异常惊艳。     眼下港片都流行3D，今年贺岁档中，《风暴》和《警察故事2013》都是3D。但郭子健比较执拗地认为，他还没有徐克的那点本事，就不想用假3D来骗观众的钱，一时间被称之为“业界良心”。诚然，3D本身就是一把双刃剑，弄不好了确实影响观影效果，但是鼓起勇气把它弄好才是真牛X。《逃出生天》中火焰的立体感确实欠佳，但《救火英雄》里的浓烟特效其实颇有层次，要是真用3D拍了，还是有希望可以锦上添花的。     最后，看完全片的人才会反过头来发现，《救火英雄》这个片名其实有些过于平庸了，实在是满足不了郭子健锋芒毕露的野心。

共17张     电影网专稿 上一个贺岁档，周星驰的《西游降魔篇》鲸吞12.4亿票房，片中不少暗黑惊悚的魔幻元素也引发了不少讨论。只不过，由于宣传重点都在周星驰身上，很多人可能都不知道这部电影还有一个联合导演——郭子健。     当然，这也没什么，哪个新人上位时，没遇到过点挫折？而且郭子健的才华也并不是那么容易就能遮蔽得了的。这个贺岁档，郭子健终于推出了他独立执导的商业大片《救火英雄》，影片个人色彩十分浓烈，能把一部消防题材的电影拍出如此炫酷的魔幻感，又坚持不用假3D骗钱，还胆大包天地骗来成龙开一个善意的玩笑，看这作为，果然非同凡响。 当成鬼片拍——火场是看不见火的，只有黑暗和浓烟     《救火英雄》最大的亮点，就是将火场营造成一个黑暗的、诡异的、心魔流窜的特殊空间，浓烟可以变成猛兽，也可以变成毒蛇，在这样的绝境中，消防员要面对的，其实是一场人性的叩问。于是，郭子健又一次锋芒毕露了。     电影网：当时怎么想到要拍一个消防题材的电影？     郭子健：因为我有个从小一起长大的好朋友，他一直跟我说一些消防员的生活故事。他说你们拍电影、电视剧全都是错的。其实他们很少见到火，大部分时间是见到浓烟，在浓烟里你什么都看不到，不知道危险在哪里，完全看不到你下一步的情况，就好像去到一个鬼城里面，只能听到自己的呼吸声，那种不安还有恐怖的感觉就好像看鬼片。火是明确的，看得见的，但烟是一种洒向人的感觉，比较没力，所以从来没有人拍过。把烟拍得像恐怖片就更有过了。之前杜琪峰的《十万火急》已经是很经典的电影，如果我再又拍一个消防员的电影，我一定要找一个全新的角度出发，所以我听到我好朋友说的情况，我就一直把这个故事放在心里面，很想搞一个好像恐怖片一样的消防电影，还有消防员很真实感觉的消防电影。但是因为我知道会有关很多特效、很多动作，不是我随便就能开拍的东西，所以我就一直放在心里，直到08年我跟余文乐提出我想拍一个消防员的故事，他就说他身边也有很多消防员朋友，我们可以一起去搞这个故事。差不多两年以后，我知道《西游降魔篇》可以开拍的半年之前，有一个机会见到杨受成先生，他问我有什么片子想拍，我就大胆把这个想法说出来，然后他觉得这个蛮新的感觉，就开始准备。     电影网：当时知道彭氏兄弟的《逃出生天》吗？     郭子健：我在弄的时候才知道他们也会拍这么一个电影，我也问我老板怕不怕同一个题材有点撞车的感觉，他就问我那你怕不怕，我说我觉得我把消防员电影拍得像鬼片，还有拍烟不拍火的感觉是很新的，还有我想把影片的重点放在人与人之间，这样应该没有人可能和我相撞，我自己不怕。他就说如果你不怕就去吧。我知道我开发还是比他早，但他们拍的比我快，而且我后期要比较长时间，现在我还是觉得我不怕。我看过他们的那个，跟我的是完全不同的，创意也不同，很开心他们在票房上面不错，我也希望观众会欣赏我这部片在创意上与他们不同的地方。     电影网：取景都是在香港吗？     郭子健：这些全都是在香港，这也是比较特别的。因为我们拍香港的消防片，如果我要一些香港消防局去支持的话，我们不能让他们的消防车去到内地，还有无论内地还是香港，也不太鼓励在闹市区拍爆炸着火，所以我当时拿了差不多香港所有的棚，来搭好几个不同的场景，那个确实是满不经济的，其实我知道如果在内地拍会好一点，但是我觉得在香港拍会有种很不同感受，也有可能跟空气有关，也有可能跟环境有关，也有可能和里面的临时演员有关，我觉得这么多方面的东西合在一起我觉得最好在香港的棚里。棚以外也有很多香港的场景，我需要在香港拍。     电影网：之前《逃出生天》的导演彭氏兄弟说，在香港拍消防题材很不现实，因为香港政府并不太支持，所以他们去了广州拍。这次跟香港消防局沟通有困难吗？     郭子健：没有，我觉得他们完全支持我们。我们拍的是香港的消防员，你要让他们知道你要拍什么，还有就是早一点去跟他们沟通，其实他们也会支持你。还有就是在一些深层次拍摄地方会遇到一些问题，但只不过是跟消防局无关，而是跟政府有关。很多地方是不允许你放火的，其实在广州也一样，我知道彭氏兄弟片中的大火也是在泰国搭棚的，全都是用特效做的。所以不管是在内地还是香港，我们面对的问题还是差不多，如果可以早一点沟通，和他们聊的话还是有可能的。 下一页：不用3D拍——没有徐克的金刚钻，就别揽3D的瓷器活